初階課程 / 攝影創意培養​

  • 課程簡​介/intro
  • 課程大綱/outline
  • 學生作品/student work
  • ​間堂作品/In-class Asgmt
  • ​選課須知/notices
<
>
Picture
Emily Wang, Allegory of Photography, 2017
攝影創意培養  ( 7 堂課 / 每堂 2 小時)
The Creative Photographer ( 7 sessions / 2 hours per session)
授課導師：王慶蘋 Emily Wang
線上報名
​
​以「好奇心」為起點，這堂課以探索攝影創作的「可能性」為目標：從日常經驗的留心、轉換角度嘗試新的實驗與創作模式等，藉由「發現可能性」所提供的多元嶄新經驗，激發新的視野表達形式、昇華內容刻劃。

本課程由六堂「主題探索」及終堂評論共七堂組成。課程主題隨機更新。

主題探索涵蓋以下三個面向：
  1. 課堂實驗：此為主題探索的核心。透過團體創作活動、個別指導與同學互相觀摩的開放性，讓同學有機會留心自我與他人觀看經驗的差異、創意表現的模式進而自我調整，並藉此鼓勵良性競爭。有限的實驗時間則提供適當壓力，訓練同學發揮想像力與創意即席完成作品。
  2. 學習他人創意：透過實驗過程與作品討論，了解同儕如何轉化觀察力於作品創意表現。輔以攝影家/藝術家作品欣賞或短片，認識他們如何轉化日常觀察力、催化想像與實驗精神於創作歷程。
  3. 定期／突襲創作練習：作業模式有兩種：（1）固定課後作業；（2）「突襲作業」（課前公佈之作業）－用以訓練同學即興發揮創意完成作品。

學生於課程結束時將展示符合個人創意表達之最佳作品5-6張。

附註：
  • 這不是一堂以技巧製造視覺刺激的課。
  • 學員對於自己使用的攝影器材應有基本認識。
  • 本課程大綱將視學生需要進行調整，以符合創意精神。

This course is designed to nurture creativity in photographer. The course consists of six thematic explorations and one final presentation. Each thematic exploration focuses on the following three aspects:

  1. In-class exercise: this is the core of each thematic exploration.  The purpose is to engage students fine-tune their sensitivity to creative experiences and stimulate their imagination in trying new ways to finish a work within limited time frame. Group activities encourage students to observe and learn from each other and provide positive competition among peers.  Limited time frame tests students’ imagination and creative problem solving under pressure.
  2. Learning from Others: How peers and master photographers solve their creative problems.
  3. Regular and Ambush Assignments: ambush assignment is to put students’ spontaneity and problem-solving ability on the fly to test.

In the end of the course, each student will present a series of 6 photographs that best manifest his/her creativity in photography.

Note:
  • This is not a technique-oriented course. Technique is the outcome of an individual’s way of solving his/her creative problems.
  • The thematic structure of this course will be adjusted to suit students’ need creatively.
PictureCharles Swedlund
Session 1. 創造力與創作歷程
Creativity & Creative Process
PictureJan Groover
Session 2. 白．色
White as Color
PictureLaura Letinsky
Session 3. 暫歇與想像
Intervals​
PictureEmily Wang
Session 4. 雕刻時光
Sculpting Time
PictureRalph Gibson (top) / Emily Wang (down)
Session 5. 對話的藝術
The Art of Dialog
PictureKelsey Hammond (top) / Robert Heinecken (down)
Session 6. 以攝影為主體的複合創作
Photographs as Catalyst
PictureAbelardo Morell
Session 7. 終堂評論
Final Critique
​賴鈺嬿 Ruby Lai
​感官漫遊

這是一系列非使用語言文字思考的觀看實驗，嘗試使用色光與隨機生活用品之間的對話建構一個具象又抽象的世界。而當我們暫時關上邏輯思考的腦袋，並任憑感官恣意遊走在這似是而非的時空裡，每一次的溶入與感知中都蘊含著無限的觀看可能。
陳炳堯
#da.ta.c0pm #0001

電子資訊或影像以一種詩意的方式存在於生活中，
在剪貼縮放、解構重組、重疊並置的操作和
不經意的故障、干擾、錯誤的輪迴中，
得到新的意義和意象。
許哲彰
彼岸之前

彼岸為一舊佛教術語，「到達彼岸」有悟道、成佛、到達淨土之意；對我來說，「彼岸」也可直觀的表示為逝去的一切。人從出生開始，都走向同一個方向，即使大家都是避諱談論它，最終所有快樂、痛苦或悲傷都將逝去。

在到達遙遠的那方之前，企圖把握消逝的各種情狀。
​曹萱 Mavis Tsao
顯性x隱性
  1. 本課程共 7 堂課，每堂 2 小時。
  2. 6-8 人小班制。
  3. 學費請至 Contact Us 填寫表單詢問。
  4. 學費不含暗房設備使用、課堂使用材料與指定書目。
  5. 課程中禁止錄音、錄影與攝影以尊重講者著作權。

  1. The course consists of 7 sessions of 2 hours.
  2. Small class size: 6-8 students. 
  3. For tuition fee inquiry, please fill out the Contact Us form.
  4. Tuition fee does not include access to darkroom facility, course materials and supplies.
  5. Audio/video recordings and photography are not permitted in the class.